Rimbaud, dernière escale...
de Michel Rachline, avec la collaboration de Laurent Malet.

Le rythme saccadé des roues d'un train en pleine vitesse filant explorer le monde résonne dans une maison au charme paisible et au confort douillet...Dès les premiers instants, la mise en scène de Nada Strancar met en avant le propos principal de Michel Rachline et Laurent Malet dans cette pièce : Rimbaud, l'homme aux semelles de vent, accroché au sol par sa jambe malade, est de retour dans la maison de son enfance, auprès de sa mère et de sa soeur. Les retrouvailles tournent immédiatement à l'affrontement entre ces trois êtres meurtris, incapables de parler d'amour. La pièce se construit sur un huis-clos tendu et oppressant parfaitement rendu par le décor : la chambre de Rimbaud est la réplique de celle de Van Gogh en Arles, telle que le peintre, contemporain exact du poète, et autre artiste " maudit", l'a représentée dans une de ses toiles les plus célèbres et les plus analysées.

C'est donc la matière humaine qui intéresse l'auteur de la pièce. Cet angle d'attaque était risqué : la pièce pouvait sombrer dans la naïve biographie illustrative. Pire encore, elle pouvait se vautrer dans un voyeurisme facile favorisant chez les acteurs un jeu complaisant : l'auteur aurait pu se contenter de raconter et mettre sous les yeux du spectateur l'agonie du poète. Michel Rachline évite ces écueils, notamment grâce à son sens de l'ellipse qui permet à la narration de ne pas se dérouler platement et au beau travail d'André Diot et Pierre-Jean Horville pour les lumières et les sons. Quant aux acteurs, ils semblent habités par leur rôle, en particulier Laurent Malet qui incarne Rimbaud pour la deuxième fois.

Parce qu'elle échappe à toutes ces facilités, Rimbaud, dernière escale... est une pièce grave et austère qui ne laisse à son spectateur que peu de moments de répit, hormis quelques instants de grâce lumineuse (un peu  rares, hélas), comme la danse entre Rimbaud et sa soeur et la transformation de la ferme de Roche en intérieur exotique grâce à quelques tissus extraits de la malle d'Arthur. Mais telle était sans doute la vie du poète durant cette période : de grands moments de douleur traversés par quelques éclairs incandescants et poétiques.

Emmanuelle Pons