Jusqu'au 23 décembre au Théâtre de la Tempête

Sarcelles dans les années 60. Un contexte qui, à lui seul, évoque quelque chose de monolithique, un peu comme cette architecture justement dont Sarcelles - et d'autres villes nouvelles - furent le terrain d'essai, essais dont on sait à quel point ils furent concluants. Le spectacle de Stéphane Olivié-Bisson met en scène une pièce écrite par son père, Jean-Pierre Bisson, dans les années 70, c'est-à-dire une dizaine d'années après les faits. Les faits, il s'agit bien de cela. Car de fiction, à proprement parler, il n'y en a que dans la première partie : une adolescente, Annie, rêve d'Amérique avant de fuir un environnement familial pour le moins pesant. Direction et objectif, gagner le Larzac.

La pièce prend ensuite un tour ostensiblement autobiographique : l'auteur se penche sur une bande de blousons noirs. Le corps collectif (la bande dont il fait partie) se scinde alors en individualités bien distinctes. La mise en scène est volontiers outrancière à l'image de personnages qui, dans cet univers d'enfermement social, tentent de franchir les limites qui leur sont imposées.

La pièce est le remaniement d'un texte de commande. Elle affiche une incohérence évidente qui n'est pas sans rapport ni avec le propos, ni avec le personnage de Jean-Pierre Bisson. La mise en scène ne dédaigne pas en rajouter dans le délirant et désamorce, impitoyablement, par des effets pour le moins fantaisistes, le pathos du drame qui se joue. La représentation des barres par le scénographe, avec ses décors emboîtables, ne manque pas d'ingéniosité. Quant aux acteurs, ils ne sont pas en reste, en particulier Luis Rego qui donne, aux trop rares scènes où il apparaît, quelque chose comme l'envers du décor : une profonde mélancolie.

Julie de Faramond