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"Qui de l'homme ou de la femme
a été le premier infidèle en amour?"
De
la constance de l’inconstance
Le marivaudage n’est pas toujours ce que
l’on croit. Dans la mise en scène que Stanislas Nordey fait de
La Dispute, point de dentelles et de falbalas, point de jolis
minois et et de manières apprêtées, contournées, d’œillades
contredites, de tressaillements savamment travaillés de la bouche
et du sourcil pour signifier que le cœur nous fait commettre ce
que la raison tait. Nordey trace une chorégraphie épurée à même
de signifier la dimension utopiste de la pièce de Marivaux.
Quel fut le premier de l’homme ou de la femme à commettre la
première infidélité, tel est le sujet de la pièce. En 1744, en
vaillant vieillard, Marivaux évoque les émois de
l’adolescence. Pour monter en épingle l’intrigue il use du
bon vieux procédé des personnages-cadres. Le prince décide de
persuader sa belle Hermiane de l’inconstance originelle de la
femme. Sous ses yeux, il recrée une sorte d’âge d’or de
l’humanité, inventant l’improbable rencontre de quatre
« personnes », deux hommes et deux femmes, dans
l’espace incertain et obscur des premiers temps de l’humanité.
Pour le génial dramaturge, c’est l’occasion de relater
l’incroyable germination des sentiments, depuis le « stade
du miroir », l’apprentissage de l’identité, suivi du
narcissisme, de la découverte de l’altérité, de la séduction,
secondée par l’exclusivité, l’exclusion puis l’indifférence.
On
est toujours étonné par l’incroyable « modernité »
de l’écriture de Marivaux. Sans doute est-ce du au fait, dans La
Dispute que l’on y privilégie
le caractère expérimental de la démonstration : point de
fioriture du style ou de détails superflus des caractères.
D’ailleurs, dans La Dispute, les personnages n’existent
qu’en tant qu’éléments pris dans le jeu des rapports
antagonistes. Nordey
a saisi l’opportunité que lui offrait ce théâtre-laboratoire.
Il oriente ses comédiens vers une interprétation proche à la
fois du primitivisme et du mécanisme. Seuls les éclairages
habillent un plateau dénudé et sombre, à même de représenter
l’incertitude d’un espace mental, philosophique, celui
d’avant l’invention
de l’homme social. Au centre, enserré dans la limite géométrique
d’un carré, c’est le monde-nature. Tout autour, dans les
marges de la scène, c’est
la zone du social, métaphore de notre réalité.
A son tour, en montant cette pièce de Marivaux pour la seconde
fois, Stanislas Nordey retourne dans l’enfance de son théâtre.
C’est par là qu’il débuta son métier de metteur en scène
et c’est par là qu’il le recommence. Ce petit rituel dessine
à son tour le cadre symbolique d’un hommage, celui qu’il rend
à son père spirituel, Didier-George Gabily. En effet, La
Dispute selon Nordey précède la lecture d’une pièce de
commande de Gabily, Contention. Œuvre puissante bien
qu’on y décèle une tendance à l’hermétisme en guise
d’esthétique, elle tente de faire sortir Le Prince et Hermiane,
du statut de deus ex machina qu’ils ont dans la pièce de
Marivaux et fait de ces amants la métaphore du couple qui se déchire
sans pouvoir se diviser.
On ne peut que louer l’harmonie du diptyque La
Dispute/Contention, dans la mesure où les deux œuvres
augmentent mutuellement leur charge dramatique, sur le plan de la
fable et leur dimension philosophique. En un mot, il s’agit là
d’un spectacle spirituel à tous les sens du terme, porté par
l’agilité et la grâce des comédiens.
Virginie
Lachaise
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