L'objet du spectacle, c'est le son. Pour prouver la musicalité du bruit, ou la non-musicalité de la musique, on ne sait plus, ou ce n'est pas l'essentiel, pour créer l'enchantement devant - ou derrière ?
ou autour ? - un froissement, un craquètement, un grincement, un raclement... la troupe de Cage Circus redouble d'inventivité sonore et visuelle. Le spectacle se joue comme un happening, suite de performances insolites, dérisoires et drôles, où l'on ressent à chaque instant la jubilation presque enfantine des acteurs lâchés dans un grand terrain de jeu sonore. Au ras du sol, haut perchés ou en équilibre, projetés ou coulissés, les sons se meuvent sur une scène dont l'espace lui-même est à ré-interrogé. Et l'on interroge encore la fonction de la musique, avec ce credo obsessionnel et provocant : "pour une musique d'ameublement".

Le terme d'inventorio reflète bien la nature protéiforme de ce spectacle "musical" et expérimental, sorte d'oratorio bruitiste qui tient autant du music-hall que du cirque. Le spectacle prolonge subtilement les interrogations et les expérimentations de l'un des initiateurs incontournables de la musique concrète. Des projections vidéos rappellent encore qu'il n'est question ici que de collage, de détournement, de bousculement. On peut aussi faire de la musique à quatre pattes, juché sur des bouteilles plastiques, ou bien remixer "Por que te vas" dans l'espace, à l'aide d'un mange-disque et d'un bras. Les sons électro-amplifiés repoussent encore les possibilités de ce jeu délirant. Mais c'est parfois le dénuement le plus complet qui parvient à faire passer le message conceptuel, comme ce 4'33 revisité par les cinq comédiens en caleçon, qui abandonnent l'audience au spectacle de ses propres bruits, de ses propres raclements de gorges (dans la version "originale", Cage jouait pendant 4'33 avec les grincements de son couvercle de piano !).

Des objets insolites, de drôles de machines, traversent l'espace scénique sans guide, ni fil, parce qu'il n'est pas question uniquement de matière, mais aussi de magie. Et lorsque la roue de vélo de Duchamp continue à tournoyer, à bruisser au milieu de la scène vide, on ne sait plus trop si c'est le mouvement qui crée le son ou le son qui dirige le mouvement. Et l'on sort de Cage Circus comme d'une sorte de bulle expérimentale, curieuse, aride pour les uns, novatrice pour les autres. Sans forcément comprendre le fin mot de cette petite histoire de bruits, on replonge, incrédule, dans la fraîche nuit de la Cité Internationale :