Picasso, Van Gogh, Gauguin, Cézanne, Degas, Renoir, Bonnard… Après le Met de New York et l’Art Institute de Chicago, le musée d’Orsay accueille presque 200 chefs-d’œuvre issus de la galerie d’Ambroise Vollard, qui joua le rôle de véritable révélateur de l’art moderne.

Etrangement accroché au chevalet qui supporte une nature morte de Cézanne, Ambroise Vollard est là, dans sa galerie, au milieu d’une partie de « ses » artistes, les Nabis. La scène, sans doute imaginaire, est peinte par Odilon Redon semble être en train de professer une exégèse de l’œuvre cézanienne à cette jeune génération avide d’apprendre. Entre deux nus de Maillol, cette toile qui accueille le visiteur dans l’exposition du musée d’Orsay établit d’emblée le rôle de Vollard dans ces années majeures du début du XXe siècle : même s’il apparaît en retrait, le galeriste est celui grâce auquel la révolution picturale est possible, car il en assure prosaïquement les conditions matérielles. Une série de portraits du galeriste, réalisés par divers artistes, montre la relation privilégiée qu’il entretenait avec eux. Selon Picasso, « la plus belle femme du monde n’a jamais eu son portrait peint, dessiné ou gravé plus souvent que Vollard Cézanne et expose Van Gogh, décédé en 1890. Il soutient Gauguin, en lui allouant une petite pension alors que celui-ci s’est exilé en Polynésie. Doté d’une intuition remarquable, Vollard est aussi le premier à exposer Picasso à Paris, en 1901, puis organise la première exposition personnelle de Matisse en 1904… Il bénéficie dans ces années dorées de la « Belle Epoque » du développement important du marché de l’art, après la lente déliquescence du système des Salons.

Révélateur de talents, le galeriste et collectionneur énergique (bien que narcoleptique) est aussi un agent dynamique de l’art de son époque. Il encourage les artistes à s’essayer à d’autres techniques : Bonnard et Maillol à la sculpture, les Fauves à la céramique, les Nabis à la gravure, etc. Mécène et promoteur de l’art moderne, Ambroise Vollard se fait aussi éditeur : intégré dans les cercles littéraires, qui se confondent au début du XXe siècle avec les cercles artistiques, il permet la création de livres d’artistes illustrés, qui font aujourd’hui partie des plus grandes collections de bibliophilie (on retrouve dans l’exposition L’Almanach illustré du père Ubu, par Bonnard, d’après Jarry ; Sagesse, de Verlaine, par Denis ; Le Jardin des Supplices de Mirbeau, illustré par Rodin). La galerie Vollard devint ainsi un centre d’émulation sans précédent, où se côtoient impressionnistes et cubistes, Nabis et Fauves, etc., où les idées circulent et où les toiles s’échangent entre artistes.

Chefs d’oeuvre de la collection Vollard
De l’immense collection assemblée par Vollard (sans doute plus de 10 000 œuvres), l’exposition d’Orsay montre quelques dizaines de spécimens, formant un ensemble impressionnant. Etablir la liste des chefs-d’œuvre incontournables présentés serait fastidieux. A retenir cependant, de nombreuses œuvres venues de loin ou d’habitude jalousement gardées par leur propriétaire : Une moderne Olympia (collection particulière) et Le Garçon au gilet rouge (Washington, National Gallery) de Cézanne ; des Chevaux de courses (Ottawa, National Gallery) de Degas d’une époustouflante modernité ; un Mousquetaire pré-fauve de Matisse, provenant du MoMA de New York ; l’énigmatique Pierreuse de Picasso, venue de Barcelone ; un étonnant portrait de Vollard en toreador par Renoir, emprunté à la collection de la Nippon Television Network Corporation de Tokyo ; par Van Gogh, les célèbres Souliers, étude de jeunesse en provenance de Baltimore, ou L’Arlésienne du Met ; enfin, des toiles de Bernard, Vlaminck, Vuillard, Bonnard… Ou l’art moderne révélé par ses chefs-d’œuvre.

- A lire : par Vollard, ses précieux Souvenirs d’un marchand de tableaux (1937, rééd. Albin Michel)

Expo « De Cézanne à Picasso. Chefs-d’œuvre de la galerie Vollard »
Paris, musée d’Orsay (19 juin – 16 septembre 2007)
Exposition précédemment présentée au Metropolitan Museum of Art de New York (13 septembre 2006 – 7 janvier 2007) et à l’Art Institute de Chicago (17 février – 13 mai 2007)

[Illustrations :
Vincent van Gogh La nuit étoilée, le Rhône à Arles, 1888 Huile sur toile, 72.5 x 92 cm Musée d'Orsay, Paris © Photo musée d'Orsay - Patrice Schmidt
- Aristide Maillol Femme accroupie, v. 1900 Bronze, 19.5 x 13.8 x 9.5 cm Musée d'Orsay, Paris © ADAGP 2007 © Photo RMN - Hervé Lewandowski
Paul Cézanne Les joueurs de cartes, v. 1890-95 Huile sur toile, 47.5 x 57 cm Paris, Musée d’Orsay © Photo RMN - Hervé Lewandowski
André Derain Londres : le quai Victoria, c. 1906 Huile sur toile, 81 x 100 cm Musée d'Orsay, Paris © ADAGP 2007 © Photo RMN - Hervé Lewandowski]

Magali Lesauvage




-  Voir les fils exposition, Orsay, peinture sur De Visu, le blog art

- Consulter le who's who des peintres sur l'encyclo des peintres et scuplteurs de Flu
- Voir le fil peinture sur le blog Arts et Expos


- Tous les dossiers de la collection Histoire de l'art

Sur le web :

Présentation de l'expo sur le site du Musée d'Orsay



• Les news de De Visu, le blog arts
Ce week-end, le Salon Light au Point Ephémère Ce week-end, le Salon Light au Point Ephémère
Plus discret que la Foire du Livre, mais indispensable mine pour...
En images : Ce qu'il reste du passé communiste de Berlin En images : Ce qu'il reste du passé communiste de Berlin
A l'occasion du 20e anniversaire de la chute du Mur de...
Jan Bucquoy inaugure son Musée du Slip à Paris Jan Bucquoy inaugure son Musée du Slip à Paris
Les Belges sont les maîtres du canular, les rois de la blague, les...
Le Louvre invite Umberto Eco Le Louvre invite Umberto Eco
Ecrivain populaire et sémiologue reconnu, spécialiste de Joyce et...
Prix Ricard : de «L'image cabrée» aux «Archipels réinventés» Prix Ricard : de «L'image cabrée» aux «Archipels réinventés»
Plus que quelques jours pour découvrir l'exposition...

• Sur le forum Arts

recherche d'associés"Gelsomina" par F.Fellini. J'invite tous a...les anges déchirés à Montoban ? Pour ou co...Animation Magie sculpture de ballon annive...



arts.fluctuat.net
Sortir
Grafitti à la Fondation Cartier Consacrée au graffiti et au street art, l’exposition Né dans la rue met en lumière la vitalité d’un mouvement artistique qui a pris son essor dans les rues de New York...
Palestine à l'Institut du monde arabe L'Institut du monde arabe présente 19 artistes témoignant de la vivacité de la jeune scène contemporaine palestinienne.