Jeux de société

Homo Economicus au Mac/Val

Deux expositions à Vitry-sur-Seine

L'« homme économique »
Commencez votre visite par l'exposition temporaire. Il s'agit du second volet d'un cycle de vingt et une expositions monographiques au titre étrangement sérieux et fonctionnel de « Zones de Productivités concertées », qui rassemble « des univers artistiques qui, à un moment de leur processus, mettent en œuvre des questionnements économiques ». Le thème abordé ici est celui de l'« homo economicus » : est posé comme postulat le fait que l'homme serait entré dans une phase où son mode d'existence serait l'économie, au sens pluriel d'échange, de travail, de production ou d'activité.

Sous cet aspect peu engageant, l'exposition du Mac/Val fait cependant souvent sourire, et présente le travail de six artistes fort différents. Ainsi, parmi les œuvres exposées, on retiendra les sculptures absurdes de Daniel Firman (illus. ci dessous) : un mannequin en costume-cravate, en équilibre sur une barre, et un autre représentant une femme faisant le poirier, forment, par leur légèreté, un contrepoint à la sculpture Chute libre (un coffre-fort qui se serait écrasé sur un congélateur), clin d'œil grinçant à la sculpture minimale et aux Furniture-Sculptures de John Armleder. C'est également aux images trop usées du quotidien que s'attaque Alain Bernardini avec Eh Didier, t'as récupéré la clé de 7, ou Comment faire ce qu'on a vraiment envie de faire (illus.), où l'artiste représente en négatif la condition des travailleurs en leur faisant prendre la « pose de la pause ». A noter également l'œuvre de Raphaël Boccanfuso intitulée ©opyright, où l'auteur s'est amusé à revendiquer la propriété des verbes être© et avoir© : la répétition à l'infini de ces mots sur du papier peint, qui annihile leur valeur, et la mise en vente réelle, lors d'une vente aux enchères à Drouot, de leurs droits de propriété et d'exploitation, sont une dénonciation en règle de l'institution et du marché de l'art.

L'art au corps
Pour compléter la visite, on n'oubliera pas de faire un tour dans les collections permanentes, dont l'accrochage sous forme de cellules thématiques constitue en soi une forme d'« exposition ». Le thème du corps y est largement déployé, et les associations d'œuvres sur les thèmes « Parole au corps », « Le corps en creux », ou « Être là, être ailleurs », sont très riches. Torturé par le fusain d'Eugène Dodeigne ou la peinture épaisse de Jean Dubuffet, ou esthétisé version « Beaux-Arts » par Valérie Belin, le corps est le lieu de l'expression la plus intime, celle notamment de Meeting, aquarelle rodinienne de Barthélemy Toguo. Absent, le corps forme un « creux » dans l'œuvre : il peut alors être perçu, en tant que corps du spectateur, par les miroirs de Daniel Buren (La Cabane éclatée polychrome aux miroirs, illus.), ou par les haut-parleurs de Dominique Petitgand, dont l'œuvre sonore Il y a, ensuite fait en réalité appel à tous les sens. La parole n'est que l'un des modes d'expression du corps, qui en lui-même révèle plus que certains mots trop faibles : dans la vidéo d'Ange Leccia So Sad, ce ne sont pas les paroles de la chanson d'Elton John entendue en play-back, mais bien le corps du personnage filmé qui révèle son état d'âme.

Ailleurs, le corps fait sens, scruté dans ses moindres détails par les photos d'Esther Shalev-Gerz ou de Marylène Negro, ou isolé dans ses éléments les plus signifiants par Annette Messager dans Péché. Une salle entière consacrée à Gina Pane rend hommage à cette grande artiste de l'« art corporel » en exposant les divers instruments par lesquels elle a pu remettre en cause l'intégrité du corps même de l'artiste.

La sensation de présence au monde est plus forte encore dans les œuvres environnementales comme Le Terrain ombelliférique de Bertrand Lamarche, vidéo d'une promenade hypnotique dans une nature féerique. Le corps dans son rapport au monde devient une absurdité dans les images de Philippe Ramette, et, lorsqu'il est chosifié en Cake and Pie forniquant par Peter Saul, devient franchement drôle.

Exposition Zones de Productivités concertées #2, « Homo Economicus »
Du 2 février au 29 avril 2007
Parcours #2
Au Mac/Val de Vitry-sur-Seine

[illustrations : (top) Butterfly et Sans titre, 2006. Vue d'exposition © Photo Daniel Firman ; Tu m'auras pas 12b, Slica Peugeot à Lyon, 2005 © Photo Alain Bernardini ; Daniel Buren, La Cabane éclatée polychrome aux miroirs, 2000 © Adagp, Paris 2007 © photo DR ; Daniel Firman : (en bas à gauche) Ester, 2006. Collection privée. © Photo Marc Domage et Color Safe, 2003. Vue d'exposition © Photo Daniel Firman]