Acid Mothers Temple (2)

Kawabata Makoto - Private Tapes 3
(AMT / 2000)
Objet à part dans la production de AMT, les Private Tape sont des sessions d'expérimentations orchestrées par Makoto mais réunissant les musiciens du groupe, seuls ou en duos, trios, etc. Pourquoi choisir le n°3 plutôt qu'un autre ? Parce que c'est le seul que j'ai réussi à écouter.
Furieux, bruitiste, gorgé de tripatouillages électroniques, le résultat vaut largement la peine de se décarcasser à le trouver sur un P2P quelconque. Ailleurs, n'y comptez pas, puisque les éditions des Private Tapes sont toutes limitées à 50 exemplaires… Very Private, donc.

Wild Gals a Gogo
(AMT / 2000)
A ma connaissance la seule bande originale entièrement réalisée par AMT. Conçue pour un obscur film russe underground, la partition ne s'embarrasse pas de finesse et reste somme toute, malgré quelques poussées d'adrénaline par ci par là, assez faiblarde du fait de ses longues plages sans variation probablement prévues pour accompagner le film. A conseiller aux fanatiques donc, qui veulent se rendre compte quel genre de travail des cinglés comme AMT peuvent produire pour l'image.

Troubadours From Another Heavenly World
(PSF / 2000)
Seulement trois pistes sur cet album, mais quelles trois pistes… Faisant chacune référence à un morceau de l'histoire du rock ou de la musique électronique (Heroin Heroine's Heritage / She's a rainbow in curved air / Acid Heart Mother), les compositions développent des progressions habiles jusqu'au morceau final dont le rythme s'installe implacablement, orgue en tête évidemment, pour aboutir à des éclatements collectifs dissonants à faire pâlir Godspeed You ! Black Emperor. D'accès un peu difficile du fait de la profusion de mélodies simultanées, je conseillerai cet album aux esthètes calmement vautrés dans leur fauteuil, attentifs quoi.

La Nòvia
(Eclipse / 2000)
Esprit très traditionnel pour cet album comprenant à nouveau 3 titres. Le premier, qui donne son nom au CD, est difficilement descriptible en peu de mots puisqu'il compte déjà 40 minutes à lui tout seul, oscillant entre les polyphonies occitano-japanisantes, une sorte de néo-médiéval mêlant cithare électrique et instruments électroniques psychés, tout ça mélangé et assaisonné de sauce rock. Vraiment passionnant. Il faut l'entendre pour le croire. Bois-tu de la bière, le second titre, est un gentil morceau, atmosphérique et chantant tandis que Bon voyage au LSD construit une atmosphère sombre, assez rare chez AMT, parcourue de grattements spasmodiques de guitare rejoints petit à petit par le reste de la troupe qui conclut l'album en jouissive apocalypse sonore… comme d'habitude, j'ai envie de dire. ;-)

Absolute Freak Out "Zap your mind!"
(Resonant-Static Caravan / 2001)
Attention, là, c'est du poids lourd. Double LP phénoménal truffé de références musicales (Reich, Riley, Hendrix, Glass, …) égarées au beau milieu d'un chaos sans nom où jamais jusqu'à présent dans les productions officielles du groupe l'art du bruit n'aura été poussé aussi loin. Si on avait pu en douter, ces 2h20 de délire sont là pour rappeler que AMT vit bel et bien au pays du Japanoise. A classer dans les grandes réussites du groupe.

New Geocentric World of Acid Mothers Temple
(Squealer Music / 2001)
Fort du succès artistique de Absolute Freak Out, on sent avec Geocentric que AMT a trouvé sa voix. Autoréférence de rigueur donc dans 7 titres particulièrement léchés ne laissant que peu de place à l'approximation ou aux temps morts. Que ce soit dans les envolées électriques ou dans les mantra cosmiques, le sujet est admirablement tenu et la maîtrise instrumentale irréprochable. Peut-être d'ailleurs que cette absence de folie et l'impression d'un album trop bien produit fait perdre un peu du charme des précédentes compositions. Ce serait tout de même chercher la petite bête, car le panorama déployé par cet album reste des plus riches, alternant les deux formes d'expression favorites du groupe de manière subtile.

Electric Heavyland
(Alien8 Recordings / 2002)
Pour cet album chez Alien8 (où il se retrouve aux côtés du taré bruitiste toute catégories confondues, j'ai nommé Merzbow), le groupe a visiblement voulu en mettre un grand coup et s'excite du début à la fin à un rythme totalement inhumain. Le solo de guitare électrique entamé dans le premier morceau semble ne jamais s'arrêter, hystérique pendant près de 50 minutes tandis qu'une voix japonaise ultra-aiguë hante cet infernal magma bouillonnant comme un fantôme opaque les antichambres de l'Enfer. Les cymbales du batteur sont en explosion perpétuelle, les générateurs de fréquences grincent, vibrent et tourbillonnent à en péter un tympan de chien. Bref, album indispensable pour tous ceux qui ont du mal à se réveiller le matin.

In C
(Squealer Music / 2002)
Originellement sorti en vinyle (In C d'un côté, In E de l'autre), la version CD de cette reprise de Terry Riley contient en plus le morceau bonus, In D. Comme je l'ai déjà évoqué, on est loin d'avoir à faire à une reprise standard et c'est plutôt du pur AMT qui nous est servi là, malgré le respect de la partition de 1964 du compositeur. Rythme éfreiné, sons cosmiques traversant l'espace, l'original prend un bain de jouvence tout à fait revigorant. Dans In E, accrochez-vous, car l'accord le plus simple à jouer à la guitare étant précisément le Mi (E), les bougres ne se privent pas pour le torturer pendant un bon quart d'heure, de plus en plus vite de préférence. En résumé, LE morceau que tout guitariste a rêvé de jouer un jour. In D enfin, bonus track replongeant dans des racines mystiques quelque peu délaissées et exploitant les particularités de composition des musiques traditionnelles orientales, tenant un accord unique le plus longtemps possible dans le but de favoriser la transe.

Kawabata Makoto & Richard Youngs - s/t
(VHF / 2002)
Dans cet album presque confidentiel, Makoto s'associe avec Richard Youngs que l'on pourrait décrire comme une sorte de Jim O'Rourke qui aurait connu quelque révélation dans un ashram indien. La chansonnette d'une guitare sèche mélodieuse grattant des arpèges en boucle constitue ainsi la majeure partie du disque, parfois traversé d'une voix entraînante et de sons électroniques orchestrés par Makoto. Pas de débordements furieux ici, mais de la joie et du recueillement pour une collaboration des plus excellentes à conseiller aux auditeurs moins versés dans le bruitisme.

Univers Zen ou de Zéro à Zéro
(Fractal Records / 2002)
Très bon album, idéal pour pénétrer l'univers (zen) de AMT et qu'il est d'autant plus important de signaler puisqu'il sort sur Fractal Records, un label français aussi connu pour avoir sorti un disque d'entretiens avec Iannis Xenakis ainsi que le travail de Mainliner, formation pop-psychédélique à laquelle participe d'ailleurs Makoto.
L'enregistrement est fidèle à l'esprit du groupe, déclinant de violents solos saturés aussi bien que des chansons féminines atmosphériques possédant la faculté de ralentir les battements du cœur de l'auditeur. Tout à fait récent, donc pas forcément épuisé, Univers Zen est le moyen le plus accessible pour découvrir AMT.

Live WFMU
(WFMU / 2002)
Pour finir, une performance qui n'a pas dû sortir en CD ou CDR mais qu'il est indispensable de se procurer si on veut se faire une idée rapidement du potentiel de AMT.
Enregistré le 26 mars 2002 à l'occasion de l'émission de Brian Turner sur la radio new-yorkaise WFMU, le concert compte une interprétation de In C encore plus énergique que celle de l'album ainsi qu'une sorte d'improvisation complètement barrée (sans titre) mais qui démontre tout à fait le goût de Makoto et du groupe pour les litanies traditionnelles (particulièrement imbibées de bière, pour le coup).
L'archive de cette émission est disponible en Real Audio à cette adresse http://www.wfmu.org/playlists/shows/2950 (le live se trouve à 1h32 du début environ) mais des MP3 de meilleure qualité circulent aussi sur le net.